第二百零九章 其实我是个演员
香港电影的历史,若从七十年代起算,真正能称得上变革性的人物,也就那么几个。【
包括许冠文的社会喜剧片,程龙的谐趣功夫片,林正英的灵幻僵尸片,徐老怪的新武侠片,周星星的无厘头片,墨镜王的装逼片。如果深究的话,或许还要加上桂治洪、牟敦芾那一票邪典狂人,但分量很low,不必细言。
至于吴宇森的古典英雄片,王胖子的赌片和屎尿屁,刘维强的街头黑*帮片之类,虽然经常能占据年度票房前几名,但按电影类型来看,只能说精彩有余,革新不足。
再有谭家明、林岭东那波新浪潮导演,倒是开创了一番局面,可惜几经折腾,还是淹没在了商业片的浮躁里。甚至到最后,仅剩下许鞍华独自坚守。
当然了,这是九六年之前的情况,九六年之后,江湖又不同,因为有了银河映像。
你可以说徐老怪的想象力最为天马行空,可若论风格浓烈,最具原创性和本土性的香港电影,无疑是银河出品。
以老杜和韦祖为核心,带着游达志、游乃海、欧健儿、罗勇昌、司徒锦源这挂独一无二的制作兵团,填充了贫仄近十五年的港片市场。
尤其是九六年至九九年,《一个字头的诞生》《暗花》《两个只能活一个》《非常突然》《枪火》……这段时期的银河简直见谁灭谁,才华四溢,颠倒众生。
可惜,自2000年开始,老杜携团队加入向骅强的中国星,彻底宣告了商业时代的来临,更有得力臂膀游达志,因理念分歧而出走新加坡。
此后。银河纵然拍出了《ptu》《黑*社会》《神探》等佳作,但当年的惊艳锐气早已不再,成熟得让人扼腕叹息。
像这部《全职杀手》,剧本老早就写好了,不过老杜一直忙着帮中国星攒弄商业片,搞定了《钟无艳》后,才缓冲出时间开拍。
算是他平衡个性与商业创作的第一次尝试。
……
褚青跟林鳕边聊边等,没过多久,便见两个人进了餐厅。
当先一人肤色较黑,戴眼镜。头发稀疏,特严苛的样子。后面那人就很熟悉了,红透二十年的天王刘德桦。(还是用这个名吧,那个实在别扭,至于后面的“华仔”就不要挑刺了)
他头回看着真人,感觉鼻子也没想象中的那么大。
“大家辛苦!辛苦!”
华仔从进门就频频问候,为自己的迟到委婉抱歉。经过褚青的桌子时,随意一瞥,可能因为是新面孔。便顿住脚步,上前伸出手道:“你好!”
“你好!”他也起身,握了握手。
“加油!”对方还鼓励道。
“谢谢华哥。”
他礼貌应着,貌似女朋友挺中意这位的。合计待会拍完要张签名照。
此刻导演主演都齐了,工作人员愈加的忙叨。那边急急的给华仔化妆,这边有人拿着个头套过来,二话不说罩在褚青脑袋上。摆弄摆弄,梳理成马尾辫的样式。
还没等他反应,又有特技组的家伙直接拎过他左手。先在背面贴了层薄血袋,然后细细的粘好一块假皮。
褚青瞅着特新奇,轻轻晃了晃,除了有点紧绷,外表完全看不出是假皮肤,忍不住用指头戳了戳。
“不要乱动!血袋破了,我还得重贴。”那哥们斥道。
“哦,对不起。”他赶紧道歉。
俩人说话间,准备工作已经妥当,老杜大马金刀的往导演椅一坐,挥了挥手。罗勇昌随即喊道:“就位就位!”
“ready?”
“ok!”
“action!”
这场戏是讲,杀手托尔干掉了目标,跟委托人拿报酬,还特意学了《墨西哥往事》的操性,鼓捣点文艺范。
刘德桦靠住吧台,抱着个二胡拉拉扯扯的,虽然生疏,还真成调子,应该专门练过。褚青则把那灰白色的密码箱放到桌上,歪着个膀子。
本段是三机位,一号拍华仔,二号拍青仔,三号拍全景。
就见刘德桦斜了斜脑袋,咧开嘴,露出再熟悉不过的褶子笑容。这货演的杀手,就是个神经病,跳脱张扬,贼遭人烦,想一鞋底子抽丫的那种。
褚青也盯着对方,微微扬了扬下巴,示意他麻溜滚过来领赏。华仔却扭头,冲吧台上的琴匣努努嘴,表示你可以放到那里面。
“咔!”
刚拍俩镜头,老杜就喊了停,拎着导筒道:“那个打手,表情不够狠!”
“重来!”
“action!”
这次他拧了拧眉毛,眼神凶冷了几分,然后才做扬下巴的动作。华仔接的非常迅速,又冲琴匣努了努嘴,满脸的二货德行。
接着,褚青环顾四周,见有那么多的食客,不禁垂眸叹了口气。
“咔!”
几乎是同时,第二声响起。
现场的人全怔了怔,老杜虽然暴躁严格,这种情况还是极少发生的。胶片尚没烧掉一格,就妥妥ng两次了,不免暗自嘀咕:那个大陆仔要倒霉了!
“你刚才为什么要叹气?”杜齐峰都站起来了,问道。
“对不起,导演。”他先表明了虚心谨慎的态度,接着就立刻犯愁。
你叫我怎么答啊?
我总不能说,按照斯坦尼斯拉夫斯基的表演理论,以及正常的思维逻辑,做为一名智力满值的人类,如果看到一个逗比,那么他的即时反应,就是叹气。
好吧,其实褚青心里特别奇怪,因为他觉着自己演的没啥错误,不晓得为毛被喊咔,但又不至于跟导演硬顶。
“呃,我就是,就是自然反应。”他随便编了个理由,又道:“我下次不会了。”
“不不不!”
老杜连道了三个字,问:“我是讲。你既然懂得叹气,为什么不加些鄙视的表情?”
“……”
褚青眨眨眼,忽顿了片刻,不被察觉的笑了笑,道:“好啊!”
…………
话说刘德桦82年出道,拍戏无数,之前的表演风格就简单俩字:耍酷。
后来到了99年,他溜粉也溜够了,便想转型做演员。于是在拍《暗战》的时候,主动要求杜齐峰给一些指导。并表了决心:我可以改,你试试看。
老杜当然不会客气,骂得华仔跟三孙子似的,直接戳人家伤疤:“你丫不把手插裤袋里摆po色就能死啊?”
亏得他脾气好,并不在意,就是非常痛苦,想改变以往的习惯,需要很长的过程。就这样熬了许久,才慢慢学会了一种新的表演形式:自然。
用他自己的话讲:原来做一名好演员。不是去演戏,而是在戏里做人。
所以呢,刘德桦后期大大拓宽了可塑性,老杜功不可没。这也恰好证明了。杜齐峰是什么追求的导演。
褚青没接触过本土的制作团队,更不清楚人家的风格要求,何况他只是个龙套,就想着中规中矩的。试试水便罢。
但老杜抽风般的亲自一指点,他瞬间就明白了,哦。导演想要的是这种。
那ok啊,完全没问题。
餐厅里的戏份有两场,第一场很简单,褚青调整后就过了。第二场难些,有句台词,还有强烈动作。
“等下你讲完对白,华仔就会拿叉子插你的手,然后你就痛的大叫。”罗勇昌仍然负责的说着戏。
“嗯。”
“你要注意机位,不能超过这个范围,否则拍不到你。”他框定了书桌大小的区域。
“好,我知道。”
“……”
罗勇昌舔了舔嘴唇,给这货说戏特没劲,半点成就感都没有,你特么就不能问我一句?老知道个毛线啊!
他甩甩手,转过头喊:“ready?ready?”
“ok!ok!”
“action!”
随着一打板,林鳕马上入戏,冲褚青点点头。
他便拎着箱子走到吧台前,啪地扔上去,先斜了眼刘德桦,才开箱。满满的美金钞票,他拿起一摞,稳稳拍到琴匣里,接着又拿一摞,又拍进去。
所谓“拍”,是正手握着钱,然后稍稍用力,有往下砸的意思,但不能太响。因为该角色对二货杀手极其不爽,又怕太声张引人注意,便用这个动作表示表示。
即便是龙套,也是有人权,有爱情,有喜怒哀乐的。褚青给打手a设定的性格,就属于活泼乐观,欺软怕硬,声色厉荏,瑕疵必报的那种……
“我用命换来的钱就这么少?”
刘德桦停了二胡,侧过身子,盯着他道:“一个警察,一两个月靠贪污得到的钱,都比这个多。”
说完笑了笑,接着道:“好,下次我收费比这次还高。”
褚青使劲锤了下吧台,转头骂道:“你他*妈以为自己是谁?是o么?”
话音方落,华仔操起一把餐叉,狠狠钉在他左手上。薄薄的血袋顿时被刺破,红红的液体染料快速浸满整个手背。
“啊!”
褚青就像只被踩断了脊椎的海马,猛地惨叫一声,左手纹丝不动,右手死死扒着桌子。身体却拖着地,从头到肩膀,到腰部,再到双腿,没有合比例的,面条般拧成古怪的角度。
“咝!”
刘德桦心里直突突,胳膊都颤了颤,这货疼得太吓人了,还以为真把丫捅烂了。
幸亏华仔也不是盖的,经验和状态杠杠的稳,冲林鳕吊儿郎当的笑道:“我比o好,就凭我这么漂亮的工作,价钱应该比他高两倍。”
此时,摄影机正架在上方,斜对着褚青的脸,他得费劲的抬头,好让摄影师拍到特写。
老杜紧盯着监视器,感觉那张脸慢慢的缩小、集中,最后定格于那双眸子。里面充斥着狠毒,愤怒,惊慌……多种情绪杂糅一起,却层次分明,情不自禁的就喊了声:“咔!”
众人暂时停止,都瞧着他,等待指示。
杜齐峰捏着下巴,眼皮微阖,沉默了半天才指着褚青道:“你把那股凶意去掉。”
“好!”他利索应道。
“重来!”
“action!”
褚青重复了方才的扭曲姿势,眼中却少了些狠毒,放大了惊慌。
“咔!”
老杜就跟上瘾了似的,今天所有的ng全耗给了这个龙套,又琢磨片刻,道:“你试试,能不能再多些恐惧的意思。”
“好!”
“重来!”
……
刘德桦足足配合了五遍,没有半点不耐,反而觉得特有趣。
看着这位不知名字的小角色,顺着杜齐峰的无理要求,如机器人一样的任意加减,随便调弄情绪,甚至精确到眉间眼角,不差分毫。
大陆演艺圈的基层人才,什么时候都如此碉堡了?
他搁哪儿感慨,褚青也在暗暗吐槽:我就一死跑龙套的,你老折腾我干嘛?钱又不多给一毛!